Domovská » Zábava » 15 CRAZIEST Momenty z Bjork's Digital World Tour

    15 CRAZIEST Momenty z Bjork's Digital World Tour

    Můžete být obeznámeni s naprosto bizarní, ale doslova bezkonkurenční prací islandského hudebníka Björka. Ať se vám líbí výtvory této šílené lesní bytosti umělce, musíte uznat, že je šíleně inovativní. Její nejnovější tvorba, Björk Digital, převzala svět, s výprodejovým světovým turné a digitálními pořady v New Yorku, Sydney, Tokiu a Londýně. Byl to milostný dopis k našemu digitálnímu světu a kombinované hudbě s technologiemi. Prohlídka byla dvacetiletou retrospektivou díla této zcela budoucí a jedinečné veřejné osobnosti. Björk byl citován a říká „Umělecká práce je dát duši do technologie“, a její ambice vytvořit něco, co je naprosto nad rámec toho, co jsme předtím zažili, nás opustilo. V souladu s charakteristickou multimediální hybriditou společnosti Björk přišla Digital tour na nás v mnoha formách; objekty, nástroje, kostýmy, hudba, virtuální realita, aplikace, škola a samozřejmě výkon. Vize společnosti Björk Digital byla doslova galaktická, a to nejen z hlediska její celosvětové přítomnosti, ale také prostřednictvím vizuálů odkazujících na cestování vesmírem, které vytvořili přední světoví digitální technologové. Byla tam nějaká metoda šílenství výstavy? Zdá se, že Björk si myslí, že současný život je dost šílený a nesouhlasíme. Zpívá v „Lidském chování“: "buďte připraveni na zmatení / Určitě, určitě, rozhodně žádná logika / k lidskému chování". Takže náš zmatek je na Björkově straně legitimně a naprosto úmyslný. Podívejme se na nejbláznivější momenty v Björk Digital, poslední a největší kreativní vylití jednoho z nejmódnějších a nejinovativnějších tvůrců kultury na planetě..

    Vchod do expozice byl obrovský pulzující ústa

    Vstup do světa Björk Digital byl obrovskou mechanickou replikou úst zpěváka. Ve videu virtuální reality Mouthmantra, Björk pracoval s režisérem Jesse Kandou, aby zachytil šílené záběry z vnitřku úst, zatímco zpívala titulní skladbu. Zuby a jazyk ve videu se svíjejí jako nějaký hlubinný nebo cizí tvor. Výstavu vytvořil Björk spolu se svým kolegou Islancem, spisovatelem Sjónem Sigurdssonem. Kurátorem je také slavný Klaus Biesenbach, kurátor galerie New York's Museum of Modern Art (MOMA) a ředitel MoMA PS1. Biesenback byl také zodpovědný za nyní legendární představení uměleckého díla Umělec je přítomen Marina Abramovic. Říká zpěváka: Björk je mimořádně inovativní umělec, jehož příspěvky k současné hudbě, videu, filmu, módě a umění měly zásadní vliv na její generaci po celém světě, “\ t řekl Biesenbach. „Tato vysoce experimentální výstava nabízí návštěvníkům přímý zážitek z její spolupráce.“ \ T Obrovské množství techniků a umělců spolupracovalo na tvorbě zkušeností, díky kterým byli držitelé jízdenek vedeni jako Charlie, kteří vstupovali do továrny na výrobu čokolády Willy Wonky v časovaných skupinách.

    14 Björk cestoval po světě jako živý avatar

    Důvodem, proč se návštěvníci řídili, bylo poskytnout jim čas a prostor potřebný k tomu, aby se mohli zabývat četnými kinosály, bizarními hudebními nástroji a aplikacemi iPadu, stejně jako zážitky z virtuální reality. Björk je Vulnicura album vyšlo „Na všech hlavních platformách VR“, na které bude většina jejích fanoušků nejistá, jak přesně získat její práci. Toto nebylo nikdy více zřejmé, než když Björk podal živý tiskový rozhovor v londýnském Somerset House jako digitální avatar, operovaný z jejího rodného Islandu. Toto neuvěřitelné překrytí hranic prostoru (a do jisté míry i času, kdy byl avatar nestárnoucí) bylo sotva technicky proveditelné. Byl to fascinující okamžik, ne tolik kvůli technickému pokroku, který ukázal, (jsme všichni zvyklí na Skyping naše rodiny po celém světě a se stále se vyvíjejícím světem videoher), ale ve skutečnosti vizí muzikanta budoucnosti která zahrnuje virtuální realitu.

    13 Nový vývoj Björkovy první aplikace, vyprávěný britským přírodovědcem Davidem Attenboroughem

    Björk nikdy neskrývá své digitální pohádkové vavříny a neustále posouvá hranice možného a její vidění je obrovské. Její poslední album vyšlo ve formě iPhone App, což jí umožnilo integrovat ji "zvukové struktury" s vizuálními souhvězdími, hrami a dalšími médii. Zdá se, že internetová polyvalence je zralá pro manipulaci tohoto dravého umělce, který by nikdy nebyl do tohoto vesmíru zapleten. Medové tóny britského přírodovědce Davida Attenboroughho přinesly okraj legitimity Biofilie, původní App / album Björk vydáno v roce 2011. Aplikace umožňuje navigaci kolem souhvězdí různých médií, od písní samotných k informacím a vizuálům inspirovaným přírodním světem. Hudba je do virtuálního prostoru vytvořena poměrně přesvědčivým způsobem. App byl také objednán MOMA a je první umělecká díla v tomto médiu vstoupit do sbírky galerie, označovat okamžik ve vývoji jak technologie tak umění \ t.

    12 Byla tam spousta virtuální reality

    Bizarní nejnovější fascinace Björk je s virtuální realitou videa. Ať už vás vylodí na islandské pláži, obklopené množstvím zpěvu Björků Stonemilker, teleportuje vás do alternativní reality s mimozemšťanem, vybuchujícím Björksem, nebo v ústech zpěváka, když zpívá Mouthmantra, jsou to naprosto inovativní a naprosto vytrvalí. Možnosti VR jsou stále ve vývoji a výsledek nasazení těžkých sluchátek je mírně (OK velmi) dezorientující, ale ne milión mil od hraní arkádové hry, jakmile si zvyknete na zařízení. Björkovy výtvory, které jsou již halucinogenní, jsou ještě více vnímány ve virtuální realitě, kterou vytvořili přední světoví digitální umělci a kodéři. Björkův digitální zážitek VR byl chytře sekvencován tak, že se divák postupně stal stále více ponořen do alternativní reality, která byla obsazena množstvím Björků. Dokonce ani Beyonce se v digitální realitě neopakovala.

    11 Naslouchali jsme křišťálově čistým zvukům

    Jay-Z má svá vlastní sluchátka a Björk si je podobně vědom o technologii, která řídí, jak jsou její výtvory konzumovány. Björk Digital byl špičkový a sledován kinosálkami, vyčnívající z high-def projekcí a špičkových zvukových systémů Bowers & Wilkins. Sledovali jsme fantazii videí z hudební kariéry 24 let, včetně nedávné Stonemilker film Björk a Andrew Huang. Ve středu místnosti se promítlo video s vysokým rozlišením a elektronickou podporou z nastavení prostorového zvuku. Chvějící se a sopečný zvuk v těchto místnostech poněkud kontrastoval s méně pokročilými VR technologiemi v ostatních místnostech, ale dával smysl pro to, co by s nimi mohlo být (pravděpodobně) několik let. Mimozemská krajina na Islandu zjistila ozvěny v realizaci kinosálů, které kreslily vizuální paralely s pozorováním nadpozemského zobrazení Northern Lights. Spolupráce s Chrisem Cunninghamem na robotickém erotickém filmu Všechno je plné lásky byl obzvláště ohromující a ukazoval, čeho lze dosáhnout zvládnutím nového média. Je to na YouTube, ale není to totéž.

    10 Björk Digital byl téměř stejně dezorientující jako v roce 2016, ale dobrým způsobem

    Björk Digital představil pohlcující výstavu digitálních a video děl, které nás poháněly do paralelní reality. Hudební umělec spolupracoval s některými z předních světových vizuálních umělců a programátorů, aby vytvořili výstavu, kterou jsme nikdy předtím neviděli. Digitální zážitek Björk, který neustále vyzýval k současnému stavu a posunul hranice možného, ​​nás pozval do zážitku, který nebyl festivalem, ani koncertem, nikoliv výstavou, školou nebo webovou stránkou, ale nějakým druhem šílené matice všech výše. Trochu podobná hudba, která je téměř beztvará, Björk Digital shromáždila obrovské množství způsobů, jak se spojit s diváky. Zapojili jsme se do práce Björk prostřednictvím nejnovější technologie virtuální reality a divadelních zážitků, které byly současně veřejné a soukromé, a zároveň jsme byli ohromeni a flummoxed, ale líbilo se nám to. Je to taková šílená zkušenost, kterou ani nedokážete popsat.

    9 Byli jsme ponořeni pod vodou v Björkově pohlcujícím filmu Černé jezero

    Včetně digitální výstavy Černé jezero, další komise MOMA, která zcela doslova vrhla diváky pod vodou. Natočený na islandské vysočině a režírovaný Los Angeles Andrewem Huangem jsme byli ohromeni nejnovější produkcí z páru, na které také spolupracovali. Stonemilker VR. Tato dřívější práce přivedla diváka k soukromému vystoupení první skladby na kriticky uznávané scéně Vulnicura album. Tento vid způsobil pocit, když upadl, vizualizovatelný v 360 stupních, to dělalo historii v bytí první plně pohlcující hudební video vzniknout. Tento nový způsob konzumace hudby umožnil divákům vychutnat si jeden až jeden bod na stopě, v intimním vystoupení Björku, jak se vy dva díváte na pláží Islandu. Byl to jen jeden další zážitek, který se otřásl zemětřesením v poli Björk Digital. Černé jezero, verze, kterou lze zobrazit online.

    8 O hudbě jsme se dozvěděli na Digitální vzdělávací platformě

    Björk nespokojen s množstvím odlišných platforem překlenutých výstavou Digital také skok do výuky. Vytvoření digitálního vzdělávacího programu, který přináší návrat do zkušeností z učení, je u dětí ve školách ve Skandinávii velmi oblíbené. Učitelé využívají online platformu k tomu, aby učili děti o základech tvorby hudby, biologie a kódování prostřednictvím hry a her obsahujících zvuk a obraz. Ohromeni ještě? Byli jsme. Ačkoliv je současná webová stránka občas trochu neohrabaná, mohlo by to být proto, že se jí stále přizpůsobujeme. Nabízí fascinující okno na to, co by se mohlo stát internetovou školou budoucnosti. Možná. Především islandské děti mají své myšlenky rozšířené interdisciplinárním vzdělávacím centrem, kde se stalo vážnou součástí učebních osnov. Nejsme si jisti, zda bude zbytek světa následovat, ale jak brzy. Björk řekl (možná) prorocky: "Ze všech mých projektů tento nejvíce roste. " 

    7 představení představovalo futuristické pokrývky hlavy

    Björk je představení rysy helluvalot masek, zahrnovat řadu materiálů a jiných světových vzorů, které mění tvář zpěváka. Celá ta „alternativní“ věc si vezme fenomén masky na dámu na celou planetu. Jistě, lady Gaga řekla, že se cítí, jako by se nehodila a odkazuje se na své fanoušky jako na „malé monstra“, vyzařované z mateřské školy „Mama Monster“ v ní Artpop album. Ale Björkovy transformace jsou (možná je to jen proto, že celá věc Scandi je tak horká právě teď), jak je to divnější, a my to milujeme. Vzhledem k tomu, nositelné technologie roste v popularitě a proveditelnosti, s produkty Apple pomalu získává na masovém trhu, hlava čelenka opravdu může mít budoucnost. Budeme mít čas, kdy budeme nosit sluchátka a sluchátka se sklem od společnosti Google? Podivné, protože tyto hlavičky jsou, nositelná technika je již v našich obchodech a Fitbit se cítí tak loni.

    Digitální realita se stala synonymem reality

    Björk se chopil virtuální reality (VR) rostoucí hvězdy napříč filmem, hraním, sportem, módou a dokonce i "jinými" průmysly. Její zvukové scény jsou umocněny pohlcujícím videem, takže jejich prohlížení na YouTube je jen špičkou islandského ledovce. Využití technologie VR se rozšiřuje téměř alarmujícím tempem, kdy Zuckerberg v roce 2016 koupil přední společnost s mikrofonem Oculus Rift za 2 miliardy dolarů. Thomas Metzinger, filozof na univerzitě Johannes Gutenberg v Mainzu, předpověděl: "Virtuální reality sluchátka jako Oculus Rift a HTC Vive zasáhnou na spotřebitelský trh [v roce 2016] a náhle je použijí miliony lidí. VR může vyvolat silné iluze ztělesnění, kde se cítíte, jako byste vlastní a ovládali jiné tělo." nevím, jaké budou psychologické následky. “  Navzdory názorům akademiků si Zuckerberg myslí, že to bude asi deset let před tím, než bude VR plně začleněna do masového trhu. Takže v Björkově mimozemské tvorbě bychom mohli vidět vizi budoucnosti.

    5 Tam bylo živé, virtuální vystoupení z Tokia

    Björk předvedla svou píseň "Quicksand", jeden z hitů z alba Vulnicura, jako virtuální realitu 360 stupňů živého streamu, dodaného z Tokia. Možná jste přemýšleli, kdy se Tokio chystá vyrazit ve vztahu k projektu Digital, který jasně čerpá inspiraci z čirého, osvětleného a bláznivého světa tohoto města, odlišného od ostatních v Japonsku. Zpěvačka vystupovala z Miraikanu (Národní muzeum vznikající vědy a inovací) v Tokiu, sledovaná tisíci po celém světě. Měla na sobě další bláznivou pokrývku hlavy, 'Rottlace' masku, kterou jsem si představila výše), která byla 3D vytištěna a navržena MIT Media Lab Professorem Nerim Oxmanem. Digitální výstava v Miraikanu byla spolupráce mezi Björkem a Dentsu Lab Tokyo a předjímala Björkovu cestu do Londýna, Paříže a Houstonu. Živé streamované vystoupení v Tokiu se však zdálo vhodné, protože je centrem vysoce adaptivních, futuristických způsobů života a zahrnuje vylodění, které může doprovázet kosmopolitní život jako žádné jiné město..

    4 Kostýmy byly mimo

    V těchto dnech jsme se stali docela desenzibilizovanými k podivnému oblečení. Zdá se, že je to vážně podivná móda, je to jeden z zastávek na cestě celebrit zpěváků ke slávě a seberealizaci. Ale Björk VŽDY byl divný. Můžete strávit věky, když se na ně díváte a stále nechápete, z čeho jsou vyrobeny, jak a kým. Stejně jako ostatní její tvůrčí výstupy, jsou vyrobeny ve spolupráci s dalšími umělci a techniky a jsou jako nic, co jste kdy viděli. Možná si vzala inspiraci z podivné sasanky, axolotlu (oblíbeného skutečného života každého Pokémona) nebo pampelišky pro výše uvedené vizuální. Nevíme. Ale my se bavíme. Když je móda na molu dost často podivná a jinak světová, Björkovy kostýmy nás zasáhnou jako nějak zvláštně podivné a zcela vhodné vzhledem k její alternativní, futuristické vizi. Nemyslíme si, že je budeme mít v brzké době, ale jsou zábavné se na ně podívat.

    3 Nyní opravdu chceme navštívit Island

    Nikdo neví, proč se vyskytují, ale na noční obloze blikají brilantní barvy. Polární záře, podobně jako Björkovy světelné show, jsou kouzelnou a tajemnou podívanou, která obyvatele Björkova rodného Islandu pravidelně oslňuje. A co víc, sotva jsou obyvatelé. Google říká jen něco málo přes 300 tisíc, mluvit o na Islandu, ke kterému tolik Björk výstup je zkreslený milostný dopis druhu. Jeho krajiny se táhnou od vás jako kráterovitý povrch měsíce, jak si prohlížíte video virtuální reality pro nejnovější skladbu zpěváka. Je naplněn přírodními horkými prameny, které se můžete vynořit a vykoupat. Vodopády hrom a lesknou se jeho dramatické propasti. V podstatě je to jako nic jiného na planetě Zemi a uvažujeme o tom, že se tam přesuneme a budeme žít navždy s Björkem v dokonalém, mimozemském štěstí.

    2 TAKÉ video o Björkově emocionálním vztahu s kočkou

    Oceňujeme, že na rozdíl od mnoha umělců (Kanye) se Björk nebere příliš vážně. Úplně jsme zapomněli na video z roku 2005 "Triumf srdce". Víme, že Björk byl citován a říká, že není s ním "normcore sexualita", ale tohle bylo veselé. Výstava Björk Digital skončila po víru zážitků z virtuální reality s možností zahrát si na nejnovější aplikaci Björk nebo sledovat nekonečnou smyčku videí Björk promítaných na strop. "Triumf srdce" byl naprosto neskutečný, ale komentoval velmi skutečné posuny od tradičních rodinných rolí některých moderních žen. Björk citoval: „Pro mou generaci, nejlepší důkaz, že ženy mohou dělat, co chtějí, bylo jít ven a udělat věci. To je pro mě vždy nejlepší způsob, jak být silnou ženou. Ale v posledních třech nebo čtyřech letech se objevila nová vlna feminismu, zejména s dívkami v jejich 20 letech. “  My všichni nechceme vyjádřit naše svobody jako ženy, stejně jako Björk, ale jsme opravdu rádi, že je máme..

    1 Björk Digital vyhodil naše malé mysli

    A nyní nelze porovnávat žádný hudební festival ani zážitek. Ano, Björku, zkazil jsi nás svými freneticky exotickými, technologicky extremistickými výtvory. OK, takže některé aspekty show byly nedostatečně rozvinuté (jako VR vizualizace na některých místech a ovládání webu, které jsou méně než intuitivní). Ale to bylo nevyhnutelné, když rozsah Björk Digital byl mezigalaktický, a technologicky hraniční tlačí. Nemůžete být na hranici zábavy a digitální technologie a dostat ji po celou dobu. Dokonce i Apple udělal chybné kroky. Björk Digital byl pro přehlídku jedné ženy (i když s legií spolupracovníků) ohromující a rozhodně jedna z nejinovativnějších kreativních produkcí jakéhokoli hudebníka v posledních letech, ne-li pro samotné písně, než pro otevřenost Björk k heterogenitě a téměř manické žánrové míchání. Zatímco pouze Björk by oblékl obří pulzující čelenku, která vypadá jako chobotnice zkřížená se zářivou tyčí, nemusí to tak dlouho trvat, než se něco podobného její vizi digitálního života stane naší realitou.